October 1st, 2019

Яков Панов. К 100-летию со дня рождения


В Томском художественном музее с 9 октября по 11 ноября 2019 г. пройдёт выставка "Яков Яковлевич Панов. Живопись из собрания Томского художественного музея и картинной галереи с. Подгорное".

В искренних пейзажах, созданных томским живописцем Яковом Яковлевичем Пановым и представленных на выставке в музее, посвященной его 100-летнему юбилею, нет искусственности и надоевшего фотонатурализма.


Сибирская природа для художника всегда был одухотворена, всегда была вершиной его мира. Вершиной, покорить которую можно только живя в гармонии с собой и окружением: будь то друзья-художники или работа на пленэре. Панов умел соединять в своих работах малое и большое, далекое и близкое – тонкую ветвь вербы и почти эпически звучащие грозовые облака, несущие предпасхальное омовение первого весеннего дождя; мятежный хаос речного половодья и нежно-зеленую дымку деревьев. Даже в пейзажах 1970–1980-х годов где побудительной темой было – активное индустриально-нефтяное освоение Сибири – Панов был лириком и поэтом, истинным представителем иркутской живописной школы.


Пейзаж наиболее полно воплотил лучшие качества дарования художника, и в первую очередь те из них, которые связаны с его пониманием живой природы. Отсюда то, что всегда отличало отечественный пейзаж, то, что стало традицией – картины-этюды, ассоциативность видения, образная интерпретация найденного в этюде, искренность. Искренность художника – это решающее в разговоре художника со зрителем, что находит отклик в душе человека вне зависимости от того, искушенный ценитель или человек, впервые соприкоснувшийся с искусством. Изобразительный язык пейзажей Панова спокойный и сосредоточенный, он позволяет достигать в холстах удивительного равновесия, где цветовые массы связаны между собой тонкими градациями рефлексов. Панов – великолепный колорист. Он пристрастен и верен природному контрасту теплых и холодных тонов. И часто негромкое интонационное звучание, присущее большинству его образов, определяет колористическую мягкость полотен. Пейзаж – основа, почва творчества мастера. Панов пишет: «В многолетней работе на природе я чувствовал, что взаимопонимание природы и художника возможно, видимо, только на Родине, там, где прошло детство. Именно там он с природой как говорится, на короткой ноге, там – не будет фальши, там – все искренне». И потомки будут смотреть на наш мир глазами художника.

Подробнее на сайте: http://culturolog.ru/content/view/3642/31



Яков Панов. Холодный май. 1967-1968.Яков Панов. Затопленный лес. 1978Яков Панов. Иксинский разлив. 1986Яков Панов. К вечеру. 1965Яков Панов. Осень в Светлянке. 1985-1990Яков Панов. Тает. 1979Яков Панов. Туман на Байкале. 1959-1960